10 неизвестных ипостасей Александра Довженко

10 сентября исполняется 120 лет со дня рождения величайшего украинского режиссера и писателя Александра Довженко (1894–1956), известного фильмами "Звенигора" (1927), "Арсенал" (1929), "Земля" (1930), а также нереализованными сценариями, которые превратились в полноценные литературные произведения – "Украина в огне" (1943) и "Зачарованная Десна" (1965). Трагическая судьба Довженко – достаточно сказать лишь, что ему запрещали жить в Украине, которую он любил всем сердцем – служит примером того, как в СССР относились к талантливым украинцам. Александр Петрович большую часть жизни был несчастным и умер в нищете.

Семья, в которой родился Александр Довженко, – ярчайшая иллюстрация бедственного положения украинского села конца 19-го – начала 20 века. Грамотным был лишь дед Сашка, отец, мать, бабушка и прабабушка – нет. "Отец никогда не простил деду своей темноты", – писал Довженко в своей "Автобиографии". Там же упоминает, что, какой бы эпизод детства и вспомнил, в воображении появляются только "плач и похороны". Из 14-и детей в семье выжили только он и сестра Полина. Четверо братьев – Иван, Сергей, Лаврентий, Василий – от какой-то болезни умерли в один день. И это при том, что семья была не самой бедной, – просто жизнь в селе была очень тяжелой.

Довженко с отцом (слева). Мать, сестра и отец Довженко (справа)

В биографии Александра Петровича много неясностей, но самый загадочный период – с конца 1917-го года до 1923-го, когда он вернулся в Харьков из-за границы. То ли состоял он в КПУ, то ли избегал – непонятно, тем более, что после того, как большевики окончательно захватили власть, нужно было усиленно доказывать первое – чтобы выжить. Как бы там ни было, летом 1921-го года Довженко вдруг начал дипломатическую карьеру и отправился работать в Варшаву, а в начале 1922-го года – в Берлин, секретарем консульского отдела Торгового представительства УССР. "Про заграницу я мечтал только в детстве, потому командировка меня напугала, – вспоминал он. – Канцелярская работа была такой неприятной и нудной, что я не выходил из посольства неделями". 

Фильмы Александра Довженко и сейчас выглядят актуально – не поленитесь, посмотрите хотя бы один:

Политические шаржи Довженко (слева) и дружеский шарж на писателя Остапа Вишню (Вишня в представлении читателей и Вишня в действительности).

Творческую карьеру Александр Петрович начинал как художник, причем – художник-карикатурист. Еще из Берлина он присылал свои рисунки в юмористическо-сатирический журнал украинских коммунистов в США "Молот". Затем, после возвращения в Харьков, в 1923–1926-м годах массово рисовал политические карикатуры для местной прессы. Они были пропагандистско-тенденциозными и "всплыли" уже после смерти режиссера. Также он создал немало шаржей на своих современников. 

В 1930-м году Александр Петрович поехал представлять фильм "Земля" в Европу и, оказывается, мечтал прорваться в Голливуд. Вот что он писал в письме Сергею Эйзенштейну: "Можете вы вместе с товарищами, или с Чаплиным, или еще с кем-нибудь выписать меня – страшно подумать – в Голливуд хотя бы на один месяц, прислав мне визу. Я не знаю языка, но я все увижу, Сергей Михайлович. Мне очень хотелось бы предложить Чаплину один мой сценарий. Если бы он ему и не подошел, он мог бы найти в нем для себя несколько интересных вещей. У нас в это время ставить его нельзя".  Есть свидетельства, что Чарли Чаплин (125 лет с рождения которого, кстати, исполнилось в этом году) высоко ценил творчество украинского режиссера и в одной из своих речей сказал, что "славянство пока что дало миру кинематографии одного творца – мыслителя и поэта, Александра Довженко".

С самого детства главным источником вдохновения для Довженко была природа. В начале 1930-х его очень раздражал пустырь на территории Киевской киностудии (ныне – киностудия имени А.П.Довженко), и он вместе с двумя рабочими и садовником высадил фруктовые и декоративные деревья. Но там еще был склад угля – Довженко говорил, что хоть сто лет будет работать, не привыкнет к его виду. Достал берез, тамарисков и высадил в воскресенье все это. На следующий день наблюдает из окна монтажной комнаты: идут два режиссера как раз по направлению к угольной яме. Александр Петрович прямо загорелся от нетерпения: думает, сейчас они остановятся, удивленные; начнут рассуждать, кто же такую красоту сделал. Но ничего подобного не случилось. Они не обратили внимания ни на яму, ни на березы. Довженко идет к ним, чтобы выяснить, в чем дело; спрашивает, ничего ли они не замечают. Режиссеры говорят – нет. Довженко говорит, что посадил деревья. Режиссеры начинают оправдываться – мол, заняты, не заметили. А он им: "Выражаю сожаление, так как не выйдет из вас режиссеров. Вам не хватает видения мира".  Свои работы Александр Довженко любил сравнивать с деревьями: "Мои картины похожи на яблони: хорошо потрусил – набрал 500 яблок, плохо – упало штук 10".

У режиссера было две жены. Первая – Варвара Крылова, с которой он познакомился в 1914-м году, когда они вместе готовили вечер, посвященный Тарасу Шевченку. Она была на шесть лет его младше; в 1917-м пара связала себя узами гражданского брака. Но в 1917-м году Варвару соблазнил белогвардейский офицер, с которым она даже поехала за границу, где заболела туберкулезом костей. Любовник бросил ее, Варвара вернулась в Украину; все еще любящий ее Довженко в 1923-м году взял ее в жены. Но, начав снимать свои первые фильмы, увлекся молодой актрисой Юлией Солнцевой, и Варвара сама решила уйти из жизни Александра Петровича (в 1926-м году), чтобы не быть обузой. Жизнь она прожила одноногой калекой.  

С Солнцевой, известной ролями в фильмах "Аэлита" и "Папиросница из Моссельпрома", Довженко познакомился в Одессе. Вскоре Юлия бросила актерскую карьеру и начала специализироваться на режиссерском мастерстве. Она была ассистенткой во многих работах Довженко; до сих пор не развеян миф о том, что Солнцева была приставлена шпионить за талантливым украинцем. Также вызывает споры и то, как она обошлась со сценариями мужа: став их наследницей, она на собственный вкус сняла фильмы "Поэма про море" (1958), "Повесть пламенных лет" (1960), "Зачарованная Десна" (1964). 

Александр Довженко с Юлией Солнцевой

Множество сценариев Александра Петровича так и остались нереализованными. Например, он мечтал снять фильм о Тарасе Бульбе и даже приступил к работе – помешала Вторая мировая война. То, что записывал в дневники Довженко, не могло быть известно авторам книг и фильмов, созданных на подобные сюжеты позже. Так, Григорий Чухрай снял в 1961-м году фильм "Чистое небо" о советском летчике, попавшем в немецкий плен, – подобный сюжет за много лет до того описан у Довженко. Еще один сюжет – о начальнике лагеря уничтожения, убившем два миллиона человека, и захотевшим поговорить с 2000001 жертвой, русским солдатом, – стал одним из эпизодов повести Михаила Шолохова "Судьба человека".  Сюжет о шведах, живущих в Украине чуть ли не со времен Полтавской битвы и решивших вернуться на родину после Второй мировой войны, поживших в Швеции и вернувшихся в Украину, был реализован в документальном фильме.

Довженко на Западной Украине в 1939-м году

Невероятная самокритика – неотъемлемая черта характера Александра Довженко. "Картина всегда и неизбежно была хуже, чем я представлял ее и создавал, – писал режиссер. – И это было одним из несчастий моей жизни. Я был мучеником результатов своего творчества. Я ни разу не испытывал наслаждения, даже спокойствия, рассматривая результаты своего безмерно тяжелого и сложного труда. И чем дальше, тем все больше убеждаюсь я, что двадцать лет лучших в своей жизни истратил я напрасно". "Искусство, в котором нет красоты, – плохое искусство", – также считал Александр Петрович. Студентам ВГИКа он рассказывал, что без таланта хороший фильм не сделаешь, но что в кино, однако, "у ловкого режиссера столько "заменителей таланта" – сценарист, оператор, актеры и т.п., – что иногда проходят долгие годы, пока его беспомощность становится очевидной". Довженко любил повторять шутку: талант как деньги – либо он есть, либо нет, и тогда уж ничего не поделаешь. Во время обсуждений фильма "Земля" режиссер сделал вывод о зависимости оценок от возможностей критика: "Когда приходит критиковать мою работу человек здоровый, он говорит – "хорошая", а если говорит человек "плохо" – смотришь, больной. Так по наружности и судишь – или печенка не в порядке, или желудок, или кровь замедлена, но что-то не в порядке. Я считаю себя человеком здоровым и хотел сделать здоровую фильму для здоровых людей".

Живя большую часть сознательной жизни в Москве, Александр Довженко неимоверно тосковал по Украине. "Я умру в Москве, так и не увидев Украины, – писал он в дневнике в 1945-м году. – Перед смертью попрошу Сталина, чтобы перед тем, как сжечь меня в крематории, из груди моей вынули сердце и закопали его в родную землю в Киеве где-то над Днепром на горе".  В 1950-х художнику удалось побывать в Украине – но только в Каховке, и в конце концов именно тоска по родине и добила его. Незадолго до смерти в 1956-м году он написал в президиум Совета писателей Украины: "Уже не нужно ничего – ни киностудии, ни работы, помогите только переехать в Украину. Большая квартира мне не нужна. Только нужно, чтобы с одного хотя бы окна можно было смотреть вдаль. Чтобы был виден Днепр, и Десна где-то под горизонтом, и родные черниговские земли, что так настойчиво начали являться мне во сне". Ответа не было. Похоронили Довженко на Ново-Девичьем кладбище в Москве.

Во время съемок "Щорса" Александр Петрович стоял в пшенице и, набрав полные легкие воздуха, свистел. Это было удивительно еще и потому, что режиссер ненавидел свист. Через несколько минут Довженко раскрыл тайну: "Вот вы не верите, а я точно знаю, что стоит так посвистеть, и появится ветер. Чувствуете – он уже появился. Скоро будем снимать".